曾自编自导“雨过天晴”的人艺导演李六乙前不久又自编自导的小剧场话剧“非常麻将”火爆京城。编这部话剧的初衷是什么呢？李六乙说：两年前的“雨过天晴”纯粹写的是一种精神状态，观众觉得戏离他们较远。这回“非常麻将”的创作希望从生活真实出发，进而达到精神真实。按道理说，麻将是目前最为大众化的娱乐项目，选择它来做载体表述人生体验，应该是容易被观众接受的，但这“两情相悦”的良好气氛有时候也会被演后座谈会冲淡，因为在演后座谈中总有一些观众会怔怔地说：“看不懂”。如何看待这个“看不懂”呢？今天的京华新村就从这里说起，如果一出戏有人说看不懂，一般来说要从两方面找原因。一是创作者，二是看戏的人。创作者有没有把想说的事儿说清楚，看戏的人会不会动脑子看，这都是看得懂看不懂的关键。“非常麻将”这出戏的结构并不复杂：麻坛四杰准备金盆洗手退出麻坛开始新生活，可这最后一局却因三缺一始终无法开搓。在等待中，三人借麻发挥，对过去，现在、将来大聊特侃。渐渐地三人各自暴露了各自的品性，渐渐地三人的共性也显现无疑——他们都害怕开始新生活。这正是最后一局迟迟不能开搓的原因，也是老二始终没能到场的原因。因此，弄清和理解创作者的意图并不难。那么看不懂的就要从观众一方找找了。大致可分为两类。一类观众是看戏的时候把戏剧神秘化，觉得每一句台词都高深莫测，每一个动作都“别有用心”。与这一类相反，看戏无从想起的观众一般认为戏剧不过是一种娱乐，与听相声、看小品差不多。进剧场也只是为了轻松一下，找点儿乐子。戏剧源于生活，但绝不是单纯地摹仿生活。戏剧可复杂、可简单，但不可平庸。戏剧创作需要智慧，戏剧欣赏也同样需要智慧。“非常麻将”就其创作手法来讲，也并不怎么“非常”。它之所以能把观众看懵，大概是因为创作者对戏剧的文学性以及戏剧的哲学内涵的强烈追求。这种创作上的追求，使得“非常麻将”不同于观众以往熟悉的“茶馆”。其实看不懂也没什么不好。只要观众在说“看不懂”之前，之后能多想想，脑子多转转，那么便这回看不懂，下回看不明，但总有一天可以看透戏剧之本质，看穿李六乙们的所谓“诡计”，从而与“非常戏剧”进行正常的对话。
